El domingo 31 de agosto, el sueño de los años 90 estaba vivo en Meadowlands.

Por primera vez desde 2009, Oasis actuó en vivo en Garden State y lo hizo con entusiasmo.

El espectáculo, que fue la primera de sus dos noches en el MetLife Stadium de 82.500 asientos con el invitado especial Cage The Elephant , fue parte de su gira en curso, que generó titulares y sacudió el mundo, ‘Live ’25 Tour’ anunciado el verano pasado.

Y no decepcionaron. De hecho, los hermanos Gallagher superaron con creces las expectativas.

Durante más de dos horas, Liam y Noel repasaron su legendario catálogo, tocando un set denso y repleto de cortes de su debut de 1994, “Definitely Maybe” , y su revolucionario álbum de 1995, “(What’s The Story) Morning Glory?”, junto con algunas canciones seleccionadas de “Be Here Now”, “The Masterplan” y “Heathen Chemistry”.

Lo siento, fans de ” Sobre los hombros de gigantes”, “No creas la verdad” y “Desentierra tu alma” . Esta no fue su noche.

Los incondicionales “Madferits” cantaron cada palabra, armonizando con la incomparable voz burlona de Liam y el sonido cadencioso y apasionado de Noel con relativa facilidad. Claramente, estas canciones fueron la banda sonora de muchos de los presentes, y esa emoción vertiginosa se prolongó durante toda la noche.

De hecho, por momentos, el animado espectáculo se convirtió en una atmósfera de hooligans mientras los rockeros de britpop, que llevan una vena punk antiautoritaria en su manga, inspiraron a la audiencia general a saltar al unísono, causando que el estadio de los Giants y los Jets se sacudiera activamente.

Sí, de verdad .

¿Fue este el espectáculo del verano?

Definitivamente tal vez.

Para un resumen más completo de la velada, siga leyendo.

Tenemos todo lo que necesitas saber sobre el concierto de Oasis MetLife, desde el enérgico set de apertura de Cage The Elephant hasta el explosivo bis de los hermanos Gallagher a continuación.

Horario de Oasis 2025:
Antes de adentrarnos en nuestro resumen completo de la noche, queríamos señalar que a Oasis aún le quedan algunos conciertos antes de dar por concluida su gira este año. Aquí te indicamos dónde puedes encontrar a la banda en vivo este septiembre.

Cómo llegar al estadio MetLife:
Como es habitual, viajar a East Rutherford, Nueva Jersey, requiere ciertas habilidades de viajero astuto.

Para llegar a MetLife desde Nueva York, si eres uno de los tantos neoyorquinos despreocupados y sin coche como yo, tienes que tomar el New Jersey Transit, una parada desde Penn Station hasta Secaucus. Luego, una vez que hayas subido a otro tren para otro viaje rápido de una sola parada, estarás en MetLife. En total, este trayecto dura unos 30 minutos.

Al llegar, te bajas del tren, caminas hasta la entrada y esperas en la fila. Después de vaciar los bolsillos y mostrar los códigos QR, ya estás dentro del edificio. ¡Hora del concierto!

Foto: Grabaciobes de Gran Hermano. 

Cage The Elephant llega caliente:
Casi inmediatamente después de ocupar mi asiento, la banda de Matt Shultz subió al escenario con aires desenfadados. Así es como se calcula el tiempo justo para una noche de concierto.

Los Kentuckys, con su toque de distorsión, inauguraron la noche con la rockera y rítmica “Broken Boy” y su estribillo pegadizo “¿Cómo se siente?”, que fácilmente se te queda grabado en la mente durante semanas. Para rematar la atrevida canción, la terminaron con un apagón. La fiesta del rock and roll estaba oficialmente en marcha.

Shultz, de 41 años, salió con todo a continuación con “Spiderhead” . Evocando a un joven y desaliñado Mick Jagger, se negó a contenerse en el gran escenario. Aunque el público aún no había conectado del todo con él —eso ocurriría una vez que se apagaran las luces—, el líder y su sólida banda de acompañamiento, con sus tambores kick-slap, ofrecieron breakdowns psicodélicos y blueseros. Una delicia.

No importaba qué camino musical tomaran, el grupo aparentemente siempre terminaba en el mismo lugar: puro rock and roll que funciona para todas las edades.

Para realzar el espíritu desenfadado, Shultz pidió al público que participara en una llamada y respuesta de “ladrido de perro” . A pesar de lo poco convencional que fue, desató algo en un estadio medio lleno. Aquí estaba un showman dispuesto a darlo todo para atraernos. Funcionó.

La temperatura finalmente cambió cuando el estadio pasó de los tonos dorados de la hora mágica a un negro y azul más oscuros. Cage interpretó éxitos como “Ain’t No Rest For The Wicked”, “Telescope”, “Shake Me Down”, “Cigarette Daydreams” y la mitad nana, mitad rockera “Come A Little Closer”. De repente, parecía que iba a ser cabeza de cartel.

Entre estas joyas radiofónicas se escondía la destreza del cantante, que pasaba del canto hablado a una voz punk arriesgada (incluso llegó a sostener el micrófono boca abajo en un momento, ¡por Dios!), lo que permitía a la banda sonar impecable y sucio a la vez. Realmente sublime.

¡Vaya! No tuvieron que esforzarse tanto . Oasis tenía el listón más alto.

Si quieres ver a Cage The Elephant como cabeza de cartel, este otoño realizarán una gira nacional . Esta incluye dos conciertos en el Teatro Capitol de Port Chester, Nueva York , los días 28 y 29 de octubre.

Oasis electrifica:
Una vez que Cage se fue, la energía de los vándalos inundó el mega recinto. Unos cuantos se colaron en mi sección para acercarse a la acción. Un evento de sombreros de pescador estaba a punto de comenzar y los “Madferits” no se conformaban con sus asientos. Lo entiendo. Este era un concierto de destino al que la gente había viajado desde que Oasis, curiosamente, había reservado tan pocas fechas en Estados Unidos. Querían estar lo más cerca posible de Liam y Noel.

A las 20:45 horas apareció en los monitores gigantes un patrón de prueba que verificaba el volumen de MetLife.

Los aplausos sonoros se fundieron con el triunfal tema de apertura, “Hello”, que nos presentó de nuevo a Liam Gallagher (con un parecido a Willem Dafoe) y a su discreto hermano menor, Noel. Imágenes estimulantes se proyectaron en las enormes pantallas tras ellos.

Su espectáculo de rock and roll sucio, lo-fi, sencillo y de “no nos importa lo que pienses”, de nuestros sueños, finalmente estaba en marcha.

Recorrieron con gran intensidad los temas favoritos de los fans. La clásica y vibrante cara B “Acquiesce”. La épica “Morning Glory”, llena de retroalimentación . La recta recta por el centro “Some Might Say”.

Éste fue el raro concierto de reunión que nos revitalizó y no nos hizo sentir como un tranquilo paseo por el recuerdo.

Y, aunque la banda aún exhibía su intencionada indiferencia desde el escenario —Te estoy mirando, haciendo pucheros, Liam con gafas de sol (aunque agitar una pandereta y maracas fue un detalle agradable)—, el público no podría haber estado más entusiasmado. El lugar rebosaba de entusiasmo mientras los asistentes saltaban al unísono y escuchaban atentamente cada palabra.

Claro, a estas alturas del concierto se podría argumentar que la mayoría de las canciones de la banda suenan bastante parecidas. Sin embargo, cuando son tan buenas, es difícil que un detractor se resista demasiado. Oasis es rock puro y directo, un muro de sonido en su máxima expresión.

La gloria vespertina del oasis:
Las canciones fáciles de cantar a coro (es difícil no captar lo que Liam y Noel están expresando con sus letras repetidas a menudo) mantuvieron a la multitud alrededor del dedo delgado del grupo.

La enérgica “Bring It On Down” enloqueció a los fans. Vaya, este nivel de fervor suele estar reservado para las sectas. Mientras tanto, Liam se esforzó al máximo, desprendiendo angustia sin esfuerzo. No es muy ágil para ser un frontman —comparado con Shultz de Cage The Elephant, era prácticamente estático—, pero mantuvo la nota perfecta con su estilo vocal rebelde, a gritos y contundente.

Poco después, el homenaje de Oasis a “Bang A Gong”, “Cigarettes & Alcohol”, nos lanzó el rock directamente a la cara. Aunque a menudo se les etiqueta como “pop” o “britpop”, los éxitos menos conocidos del grupo no podrían estar más lejos de lo que uno esperaría de la música radiofónica. Producen himnos de estadio abrasadores que a menudo suben a un plano superior de la existencia. Digamos que es una dicha.

Aun así, las pequeñas riñas eran constantes. Si prestabas suficiente atención, se podía vislumbrar a Liam microgestionando a la banda en el escenario. Incluso a esta escala, tocando canciones de hace tres décadas, es un perfeccionista.

Después del imponente “Fade Away”, la épica más relajada “Supersonic” (aún rebosante de frescura) y el desenfadado “Roll With It” (la banda sonora de la juventud) con aires Beatles , el grupo bajó el ritmo y dejó que Noel tomara el control.

Adentrarse en el terreno de las baladas con la melancólica “Talk Tonight”, la melancólica “Half The World Away” y la sensual “Little By Little”, que cantamos juntos, les dio a los matones de Oasis GA tiempo para relajarse por fin. Sí, puede que las cosas se pusieran un poco sentimentales por un momento, pero cuando nos has derretido la cara durante casi una hora, puedes sentirte vulnerable, triste y un poco blando.

Antes de la gran final:
Antes del hit parade con el que todos soñábamos —¿Alguien escuchó “Wonderwall” ?—, Oasis lanzó la relajada y enérgica bola de “D’you Know What I Mean?”. La letra, “toda mi gente, aquí y ahora, sabe lo que quiero decir”, sirvió como tema perfecto para la noche. Todos en el edificio estaban en sintonía con los Gallagher.

Justo después, Liam le quitó protagonismo a Noel en la gloriosa “Stand By Me”. Mientras su hermano pequeño lloraba a mares y tocaba la guitarra acústica, él jugaba con los oídos. ¡Menuda tontería!

Por supuesto, hubo una broma de infidelidad de Coldplay antes del roquero romántico “Slide Away”. Durante los siguientes cinco minutos, los chicos arrasaron, brindándonos un nirvana de jams con distorsión. Si bien no fue el mayor éxito de la banda, el tema definitivamente estaba hecho para ser interpretado en un recinto tan grande.

Ahora, en la recta final, Liam lanzó “Whatever”, es decir, su personalidad encapsulada en una sola canción. El hecho de que hiciera un toque de “Octopus’ Garden” a mitad de la canción fue la guinda del pastel para un clásico de Oasis.

Dedicar “Live Forever” a “los niños de Minneapolis” fue un raro error del grupo. Claro, el sentimiento era acertado, pero la improvisada interpretación de Liam del homenaje a las víctimas resultó un poco obtusa. Como un relleno en blanco para la tragedia más reciente. Una queja menor, sin duda —tienen buenas intenciones—, pero un poco de compasión habría sido un buen detalle.

Finalmente, “Rock ‘n’ Roll Star”, una canción de apertura escondida al final del espectáculo si alguna vez escuché una, invitó al público a ser una estrella como Liam y Noel con sus grandes y generosos ganchos.

La banda se retiró del escenario. Estábamos a punto de…

Un bis de tus sueños:
Antes de presentarnos a los tres grandes, la engañosamente simple “The Masterplan” abrió el camino. El inspirador “baila si quieres bailar/por favor, hermano, arriésgate” provocó escalofríos. Podría haber sido mucho peor para un adelanto antes de la gran final.

Y entonces, llegó.

“Sally puede esperar” los éxitos sólo por un tiempo.

El trascendental temazo “Don’t Look Back In Anger” , que evocaba “Imagine” de Lennon, hizo que el público, absorto, gritara como si volviera a 1994. Una mujer en nuestra fila fingió llorar. Miembros del público que no se conocían se abrazaron al final. ¡Guau! Escuchar “So, Sally can wait” en vivo realmente puede sanar hasta el corazón más hastiado de la Generación X.

A continuación, el majestuoso final dio paso al clásico “Wonderwall”. Parecía que bajábamos por una colina, un movimiento infantil hacia adelante. Liam y Noel nos tenían comiendo de la palma de la mano.

No hay palabras para describir lo que es escuchar “Wonderwall” con el teatro lleno. Compartir la canción que todos hemos cantado solos en el coche, en la ducha, en el supermercado, es algo extraordinario. No importa si eres fan del buen tiempo o un obsesivo de Oasis de toda la vida, esto es magia. Sueños. Una canción que le pondrás a tu hijo cuando nazca. Una canción para transmitir de generación en generación. Una canción que te hará llorar inexplicablemente al escuchar esas inconfundibles primeras cuerdas. ¿Y en directo? Multiplica esas emociones por diez. Todavía se me saltan las lágrimas, deseando poder estar allí cantando junto a mis compañeros fans para siempre.

Maldita sea, Liam, sé que quizá no te importe como a nosotros, los fans, pero este, este es un regalo de un poder superior. Gracias por eso.

Increíblemente, Liam y Noel alcanzaron un nivel aún mayor al cerrar la noche con la increíblemente hermosa “Champagne Supernova”, que, por casualidad, podría ser su mejor canción. “Where were you while we were getting high” es, sin duda, una letra de primera.

Mientras el sensible réquiem nos inundaba, MetLife nos sorprendió con un espectáculo de fuegos artificiales interminable. Fue una auténtica supernova de champán en el cielo . Así se termina un espectáculo.

Veredicto final:
Durante dos horas, me sentí como si estuviera en Inglaterra en el 94. Quizás tenía seis años entonces. A decir verdad, nunca había estado en el Reino Unido. Aun así, Oasis nos transportó a todos a una época, un lugar, una actitud, un sentimiento, una gloria matutina.

El sueño de los años 90, sin duda.

Si te arrepientes de no haberlos visto en vivo durante esta gira, aún estás a tiempo. Estarán en Los Ángeles y Londres la próxima vez. No te pierdas a Liam y Noel. ¿Quién sabe si alguna vez lo volverán a hacer?

Llegando a casa:
Salir con las masas fue una pesadilla.

Los fanáticos que intentaban tomar el tren a casa, llenos de gente, se convirtieron en un infierno. El NJT se detuvo. Incluso mi tren de las 7 de medianoche se apagó. Pero no importa.

Los fans cantaron “Don’t Look Back In Anger” y “Champagne Supernova” durante todo el camino de regreso. Por muy desalentador que fuera el retraso del viaje, una vez más, uno simplemente no podía enojarse después de haber sido parte de una experiencia comunitaria tan enriquecedora que se prolongó mucho después de los últimos fuegos artificiales.

Crédito: New York Post.